한국패션산업협회가 ‘K패션오디션’ 일환으로 2019년 선발된 우수 브랜드 그리디어스, 더스튜디오케이, 카이, 라이, 뮌, 두칸, 분더캄머, 얼킨, 유저, 제이청,컴스페이스1980, 티백, 홀리넘버세븐 13개사의 2020F/W 컬렉션을 온라인패션위크 방식으로 진행했다. 네이버 디자이너윈도와 함께 한 2020F/W 온라인 패션위크는 프리뷰 오더 기획전으로 온라인 마케팅 지원을 통한 판로 개척에 목적을 뒀다. 또한 네이버 셀렉티브 채널에서 디지털 크리에이터 챌미와 참가디자이너들이 ‘방구석 패션쇼’ 라이브를 통해 언택트 소비 확산에 맞춰

한국패션산업협회가 ‘K패션오디션’ 일환으로 2019년 선발된 우수 브랜드 그리디어스, 더스튜디오케이, 카이, 라이, 뮌, 두칸, 분더캄머, 얼킨, 유저, 제이청,컴스페이스1980, 티백, 홀리넘버세븐 13개사의 2020F/W 컬렉션을 온라인패션위크 방식으로 진행했다. 네이버 디자이너윈도와 함께 한 2020F/W 온라인 패션위크는 프리뷰 오더 기획전으로 온라인 마케팅 지원을 통한 판로 개척에 목적을 뒀다. 또한 네이버 셀렉티브 채널에서 디지털 크리에이터 챌미와 참가디자이너들이 ‘방구석 패션쇼’ 라이브를 통해 언택트 소비 확산에 맞춰

유저(YOUSER) 이무열 디자이너는 2020F/W 휴머니즘과 메카니즘의 공존을 테마로 컬렉션을 완성했다. 미래에는 인간의 모습을 닮은 기계가 창조될 것이고 또한 그것들과 인간이 공존하는 한 세대를 표현하고자 했다.이무열 디자이너는 지난해 6월, 밀라노 맨즈 패션위크에 입성, 스트리트 와 쿠튀르를 넘나드는 독창적 컬렉션을 선보여 해외 바이어들로부터 호평을 받았다. 2020F/W는 아쉽게도 코로나19라는 세계적 악재로 인해 온라인 패션쇼로 마니아들의 갈증을 달랬다.산업통상자원부가 주최하고 한국패션산업협회가 추진하는 글로벌 패션브랜드

‘디 _카페인 옴므’는 글로벌 패션브랜드를 목표로 일본 출신의 한국인 디자이너 조현욱(Avizmo Jo)이 전개하는 맨즈웨어다. 카페인이 들어있지 않은 커피처럼 참신한 디자인이면서도 일상에서 쉽게 즐길 수 있는 새로운 룩을 제안한다는 의미를 담고 있다. 오리지널 디자인과 실루엣으로 고급소재와 공정을 통해 품위있는 디자인성과 품질을 지향하고 있다.2020F/W 컬렉션은 ‘Walk the line’을 컨셉으로 모드와 하이엔드 스트리트 사이를 자유롭게 왕래하면서 브랜드가 추구하는 철학인 네오다다이즘을 실현하고자 했다. 모드한 분위기의 컬

매 시즌 영혼을 어루만지고 위로를 건네는 ‘홀리넘버세븐’의 컬렉션은 패셔니스타들의 사랑을 받고 있다. 홀리넘버세븐은 최경호·송현희 디자이너가 제안하는 로맨틱 스트리트 웨어로 남다른 개성과 가치를 지향하고 나만의 패션세계를 구축하고자 하는 패션피플들로부터 환영받고 있다.코로나 19 악재속에 비대면 온라인 런웨이로 의상을 선보인 홀리넘버세븐은 2020F/W에 “희생, 사랑의 꽃을 피우다(LOVE=SACRIFICE)”를 테마로 어렵고 열악한 환경에서도 재난현장으로 달려가는 소방관의 강인한 모습을 통해 희생으로 보여준 선한 영향력, 아름다

준지(JUUN.J)의 2020F/W 컬렉션은 ‘아토마쥬’를 테마로 가죽(Eco Leather)을 중심으로 80년대 아이템과 실루엣을 재해석하고 새로운 방식으로 재단한 의상들로 구성됐다. 준지는 프랑스 파리 의과대학에서 2020년 가을겨울 컬렉션을 선보였으며 가죽을 활용한 코트, 팬츠, 스커트 및 액세서리까지 다양하고도 매력적인 아이템들로 런웨이를 수놓았다. 준지 특유의 테일러링과 가죽의 결합은 새로운 형태의 가죽 플리츠 스커트, 울과 가죽이 결합된 신개념 코트 등 패션의 고정관념을 깨트리는 스타일리시한 아이템으로 재탄생했다.또한 준

라코스테는 2020F/W 파리 패션쇼를 통해 브랜드의 프렌치 헤리티지를 넘나드는 ‘퓨처 클래식’을 선보였다. 라코스테(LACOSTE)는 지난 3월 파리 패션위크 기간 중 브랜드 고유의 DNA인 테니스 헤리티지를 느낄 수 있는 ‘테니스 클럽 드 파리(Tennis Club de Paris)’에서 세기의 스포츠 커플인 ‘르네 라코스테’와 ‘시몬 띠옹 드 라숌’의 업적과 열정에서 영감을 얻은 스토리를 런웨이에 펼쳤다.이번 컬렉션은 특히 다양한 스타일의 아웃웨어가 주목받았다. 체크 패턴에 레더 파이핑 디테일의 코트, 네오프렌 소재의 팝 컬러

2021F/W 발렌티노 컬렉션에서 크리에이티브 디렉터인 피엘파올로 피촐리(Pierepaolo Piccioli)는 나이, 성별, 인종, 성향 등은 다르지만 오직 그들의 느낌과 감정을 묘사하고 칭송하기 위해 개인의 휴머니티를 표현하고자 했다. 피엘파올로 피촐리(Pierepaolo Piccioli)는 평등을 장려하기 위해 클래시시즘의 코드와 유니폼을 표현적 도구로 선택했다. 유니폼은 일반적으로 개성을 지우는 아이템으로 인식되지만 좀 더 가까이 들여다 보면, 파워풀하면서도 개인을 전면에 내세운다.또 다른 매력을 가진 드레스는 엄격함과 효율

이 시대를 헤쳐나가는 용감하고도 현실적인 여성 영웅의 모습이 알렉산더 맥퀸의 컬렉션에 투영됐다. 아름다움과 우아함, 그리고 강인하고도 세심한 여성의 내면이 2020F/W컬렉션에서 표출됐다.알렉산더 맥퀸(Alexander McQueen)은 파리패션위크에서 용감하고 현실적인 무드의 2020가을겨울 컬렉션을 펼쳤다.지난 3월2일(현지시간), 알렉산더 맥퀸의 컬렉션에서 크리에이티브 디렉터 사라 버튼은 여성,가족, 동료, 친구에게 쓰는 ‘연서’의 감성으로 용감하고 현실적이며 대담한 영웅을 표현했다.연미복 테일의 코트, 드레스 등 다양한 스타

프랑스 럭셔리 브랜드 기라로쉬(Guy Laroche)의 2020S/S컬렉션은 디자이너 리차드 르네가 1970~80년대의 패션에서 영감을 얻어 활기 넘쳤던 당시의 자유로움과 섹시함을 표출했다.기라로쉬의 2020S/S 컬렉션은 기존 여성 라인을 포함, 처음으로 남성복을 선보여 관심을 집중시켰으며 다채로운 컬렉션으로 완성도를 높였다.전체적인 컬렉션의 분위기는 브라운과 화이트 단 두 가지 컬러만을 활용해 활동적이면서도 정적인 분위기의 밸런스를 맞췄다. 부드러운 저지부터 가죽까지 다양한 소재를 활용했으며 패턴화한 기라로쉬의 로고를 온전히 의

손정완 디자이너의 2020F/W 뉴욕컬렉션은 ‘OVER THE 50’S’를 테마로 50년대 패션에서 영감을 받아 현대적인 감각으로 재해석한 의상들이 런웨이를 수놓았다.뉴욕 현지 시간 2월 7일, 디자이너 손정완의 19번째 뉴욕패션쇼가 트라이베카에 위치한 스프링 스튜디오에서 펼쳐졌다.영화 러브 스토리의 OST “Where Do I Begin”으로 시작된 무대에서는 여성스러움으로 변주된 구조적 실루엣과 빈티지 무드가 미니멀함과 어우러져 품격있는 컬렉션이 선보여졌다.체크패턴과 강렬한 컬러 포인트 매치로 리듬감을 더 했으며 하드한 소재를

우영미 디자이너가 2020F/W 파리 컬렉션을 통해 브랜드 런칭 최초로 여성복을 공개해 마니아들의 시선을 사로잡았다. 지난 1월 18일 프랑스 파리에서 컬렉션을 공개한 우영미 디자이너는 버지니아 울프의 소설 ‘올랜도’에서 영감을 얻어 남녀 통합 컬렉션을 ‘WOOYOUNGMI’만의 매력적인 방식으로 풀어냈다.올랜도는 한 남자가 수백 년을 살면서 여자로 변한다는 이야기를 담은 버지니아 울프의 소설. 이 소설에서 우영미는 무시할 수 없는 참고 포인트를 찾아냈으며 역사 속의 드레스코드를 참조했다.우영미는 서울과 파리 거리 간의 지속적인 상

“여성이 세상을 지배했다면 어땠을까?”2020봄여름 디올의 오트 쿠튀르 컬렉션은 아테네의 대담하고 용기있는 고대 그리스 여성의 아름다움을 재해석한 의상들이 상상을 초월한 런웨이에 펼쳐져 세계적 이목을 집중시켰다.지난 1월 21일(프랑스 현지시간) 프랑스 럭셔리 브랜드 디올(DIOR)의 아티스틱 디렉터 마리아 그라치아 치우리(Maria Grazia Chiuri)의 2020 봄여름 오트 쿠튀르 컬렉션이 파리 로댕 박물관에서 공개됐다.“여성이 세상을 지배했다면 어땠을까?” 미국을 대표하는 아티스트인 주디 시카고가 기존 사회에 던졌던 이

“다섯 살 인 것처럼 파티하라!”‘남성다움’이란 고정관념에 갇힌 맨즈웨어의 경계를 타파하고 자유로운 의지와 패션 스타일링을 각인시키고자 한 이탈리아 럭셔리 브랜드 구찌(Gucci)의 2020가을겨울 맨즈 컬렉션이 최근 밀란 팔라쪼 델레 신틸레(Palazzo Delle Scintille)에서 열렸다.지난달 14일(현지시간) ‘다섯 살인 것처럼 파티하라(Rave Like You Are Five)’를 테마로 펼쳐진 패션쇼는 태어나면서부터 남성에게 강요되는 강압적이고 유해한 고정관념에서 해방될 필요성, 자유로운 자기 결정을 할 수 있는 새

2020S/S 쿠만 유혜진(KUMANN YOO HYE JIN)컬렉션은 이번 시즌에도 어김없이 트렌드를 선도하는 새로운 레트로 퓨처리즘 스타일을 제시했다. 특유의 유니섹스한 구조적 실루엣이 맞물려 다층적이면서도 정교하게 마무리된 컬렉션을 선보여 패션전문가들로부터 호평을 받았다. 쿠만 유혜진 컬렉션은 ‘신기루의 시간(A moment of mirage)’를 테마로 낙조 때 순간적으로 나타나는 자연의 신기루처럼 모드 또한 누군가 인상적 찰나의 한 순간으로 기억되거나 사라질 수 있다는 영감에서 탄생했다.유혜진의 구조주의는 다양한 변형의 오버

아시아 최고의 웨딩패션디자이너 유미카츠라(YUMI KATSURA)의 패션쇼에서는 동양의 전통성과 문화, 예술과 아름다움이 최대치로 구현된 컬렉션을 보여줬다.2019년 11월 19일에서 21일까지 중국 산둥성 지난시에서 개최된 인터내셔널 패션 디자인위크에서의 유미 카츠라 컬렉션은 일본 전통복식 기모노의 라인에서 응용된 ‘유미 라인’은 물론 유럽과 아시아의 경계를 초월한 쿠튀르 드레스들이 소개됐다.엘레강스하고 풍성과 웨딩 드레스부터 비포 앤 에프터를 위한 화려한 색상과 디테일, 장식이 압도적인 드레스는 30분에 가까운 런웨이가 전혀 지

아시아 5개국 정상의 쿠튀르 디자이너가 중국 산둥성 지난(제남)시 인터내셔널 패션 디자인위크에 참가해 패션쇼를 열었다.한국의 이상봉 디자이너, 일본의 유미 카츠라, 중국의 구오페이 등 한국과 중국, 일본, 인도네시아 호주에서 각국을 대표하는 디자이너들이 자신들의 작품세계를 맘껏 풀어냈다.이상봉은 아시아쿠튀르 디자이너들이 대부분 자국의 전통적 요소를 강하게 어필하고자 하는 무드에서 한 걸음 물러나 모던하고 글로벌한 감각의 컬렉션을 펼쳐 월드클래스적 내공을 드러냈다.단청과 무궁화, 한글, 민화와 책가도 등 한국의 전통적인 것에서부터 자

빅팍의 컬렉션은 예사롭지 않다. 심지어 후배디자이너들은 “런웨이의 공기부터가 다르다”고 표현하곤 한다. 2020S/S 빅팍 X 줄라이칼럼의 컬렉션은 험난한 파도를 헤치며 ‘지도에 없는 곳을 항해’하는 모험심과 희로애락을 표현하고자 했다.무대 앞의 거대한 눈동자가 런웨이와 관람석의 패션피플들을 바라보며 험난한 여정을 응원하는 듯한 신비감을 느끼게 했다.빅팍은 줄라이칼럼과의 아트워크를 여행, 다양한 문화에서 얻은 스토리텔링을 기반으로 독창적 워드로브를 컬렉션에 적용하고 있다. 박윤수 디자이너 스스로도 매 시즌 새로운 문화, 새로운 곳을

Hey, Good looking!최근 김서룡 디자이너의 2020SS 패션쇼가 장충체육관에서 개최됐다. 김서룡 디자이너는 올림픽공원, 미술관, 잠실 서울책보고. 장충체육관 등 이색적인 열린 공간에서 최근 몇 년간 패션쇼를 열어 대중과 호흡하고 있다.2001년부터 서울패션위크에서만도 40회 이상의 패션쇼를 개최한 김서룡디자이너는 “같은 공간, 획일화된 런웨이를 벗어나 자유롭게 연출하고 공감대를 이끌어 낼 수 있는 패션쇼를 하고 싶었다”고 의도를 설명했다. 이번 장충체육관에서의 패션쇼 역시 김서룡 디자이너의 이와같은 방향과 일맥상통한다.

“이제서야 옷을 알 것 같아요. 지금부터가 숙성된 패션의 세계를 풀어낼 수 있을 것 같은데 어느덧 패션계에서 원로(?)의 대열에 진입한 기분입니다” 매 시즌 서울패션위크에서 남성복 디자이너 대표주자로 컬렉션을 펼치고 있는 ‘카루소’ 장광효 디자이너를 지난 6일 청담동 본사에서 만났다. 2020S/S 서울패션위크 첫 날의 ‘카루소’ 런웨이는 화사한 옐로우로 가득채웠다. 이번 컬렉션은 미스터 호프(Dear Mr. Hope)를 테마로 그 동안 장광효 디자이너의 뮤즈들과 재회하는 듯 드라마틱한 스토리를 담고 있었다.장광효 디자이너는 “사실